En el marco de los Talleres de Escritura Creativa y Oratoria liderados por Juliana Quintana y Gabriela Arcondo de Poesía en Voz Alta, se plasmaron voces y cuerpos en una obra colectiva; en una plaqueta denominada Salida al Mar, la cual, en su bello prefacio hace referencia a “los cuerpos como territorios, y voces como el proceso de socialización del poema, mediante el cual unx deja de ser islas rodeadas de tierra para abrirse camino al mar”

La misma fue el resultado del proyecto Comunidad y Tecnología de TEDIC en convenio con el Centro Cultural de España Juan de Salazar, y cuenta con las obras de 15 autores que fueron parte del ciclo de talleres, y con licencia de Creative Commons (CC).

Nos reunimos con Juliana y con Gabriela para que, desde sus propias voces, nos dibujen la travesía realizada por la colectiva para la creación de esta plaqueta, y sobre como la elección y uso de licencia CC fue vital para salir del campo de lo hermético y lo aislado y para aventurarse a lo abierto y compartido.

De manera simple, ¿cómo podrían describir esta creación?

G: Esta plaqueta fue el resultado colectivo visto desde dos puntos: Desde el Slam en Voz Alta y también desde los talleres de Escritura Creativa; desde el texto y de cómo está editado y pensado. Primero fuimos desarrollando las técnicas de escritura, como metáforas y estructura. Fue el resultado de una edición colectiva, más formal, significando el resultado de un ciclo de formación y aprendizaje.

J: Esta obra contuvo un diseño y diagramación con una identidad formalizada y unificada, con un trabajo de producción un poco más serio, y con licencia de Creative Commons. La licencia específica de la misma (Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional) fue parte de un proceso de debate y toma de decisión realizado entre lxs participantes del taller, dando también agencia a lxs mismxs.

¿Es la primera vez que realizan esta clase de trabajos con licencia CC?

J: Ya habíamos lanzado una plaqueta anteriormente. La primera plaqueta surgió de manera colectiva a partir de nuestros encuentros del Slam. Surgió en uno que realizamos concretamente en San Lorenzo, y vino del deseo de la gente de tener algo físico del Slam. Y es de hecho algo innovador en ese sentido, ya que si bien la plaqueta es algo ya existente, en esta ocasión nació del Slam, el cual tiene una naturaleza evanescente. La verdad al principio no teníamos nada conjugado, pero fuimos encontrando la forma de juntar todos estos poemas y distribuirlos de manera colectiva, y la plaqueta nos pareció la manera más apropiada para realizar esto.

G: Muchas personas que fueron participando en la plaqueta también fueron manifestando que querían agregar dibujos suyos. No quedó solamente como un libro de texto, sino como una compilación de trabajos formateados de acuerdo a la voluntad y el tipo de arte provisto y presentado por les autores en cada obra.

J: La plaqueta Salida al Mar se diferencia a la primera en ese sentido, ya que la primera tenía más obras gráficas, y la otra es presentada como un resultado de los talleres, un poco más formal y con una diagramación, diseño e identidad más unificado. Esta plaqueta también tuvo licencia de Creative Commons. La diferencia entre este trabajo previo y el de la plaqueta realizada ahora es que la licencia de la más reciente fue un resultado de una toma de decisión colectiva de les participantes de los talleres de Escritura Creativa que plasmaron sus obras en la misma.

De entre lxs que fueron parte del taller y del proceso de creación de la plaqueta, ¿sabían todxs lo que era CC?

J: De hecho, en este cohorte de participantes contamos con gente de afuera que sí conocía sobre las licencias, pero no tanto igual sobre las especificidades o combinaciones posibles. Pero, durante un taller que realizamos a manera de socialización sobre los diferentes tipos de licencia CC para decidir de manera colectiva, ellxs, quienes más sabían al respecto, fueron quienes defendieron la idea de que la licencia debe representar la naturaleza abierta de la palabra.

G: Así mismo, mientras que la gente local, si bien ya conocía sobre CC pero de manera más vaga, al aprender más dio más espacio a nuevas dudas y preguntas que se expresaron en el taller, lo cual ayudó a romper paradigmas, y a través de ese debate, dar lugar a una decisión colectiva.

¿Cómo fue para ustedes la experiencia de realizar un taller sobre licencias CC dentro del ciclo de talleres? ¿Consideran que tuvo un impacto en el proceso de toma de decisión a la hora de delinear qué tipo de licencia usar?

G: Particularmente sí, porque una de las cuestiones de la licencia está en que muchxs desconocen todas las opciones disponibles, en qué consisten, y qué significa cada símbolo dentro del espectro de la licencia, entendiendo que son para proteger la obra en sí y para traer el reconocimiento apropiado a tu trabajo.

J: La socialización de por sí hacia lxs participantes llevó a un debate con muchas preguntas que ayudaron a que todxs entiendan los distintos tipos de licencias, y a dar claridad sobre algunas cuestiones que también de repente no las teníamos en cuenta, y a cada posibilidad que cada característica trae consigo, desde la versión más abierta hacia la más cerrada dentro del espectro de licencia CC.

Llevó más que nada al entendimiento que la palabra es algo abierto hacia la reutilización, que no es algo que inventamos, sino que es algo que reutilizamos, reordenamos, y si lo vemos con lentes de solidaridad, nos desprendemos de los celos que van asociados con nuestras obras. Al escribir recibimos influencia de las cosas que leímos, escuchamos, y que eso también lo reconocemos al tener esa visión más solidaria.

G: Algo que rescatamos y que va también con la esencia del Slam es que la palabra es democrática y de todxs, es que durante ese taller sobre licencias CC demostraron su interés en aprender y su apreciación hacia el hecho de que ellxs podían decidir sobre qué tipo de licencia iba a tener la plaqueta. Fue también una práctica en la cual nos pudimos escuchar entre todxs y decidir de manera colectiva. Ese debate fue extremadamente necesario porque ahí expresaron entender la esencia del Slam.

¿Cuáles consideran que son las ventajas de publicar una obra bajo licencia CC?

J: Por un lado a mí me parece que para una plaqueta, no hay otra forma de concebirla. La plaqueta es un proyecto colectivo que se tiene que seguir construyendo y nutriendo de las ideas de otrxs y seguir incorporando nuevas voces, reutilizando y permitiendo que otrxs puedan descargar el contenido en sus casas, revenderlo, remixarlo y redistribuirlo. Que llegue a más gente, eso es lo que nos importa. Que el Slam se conozca, que la gente tenga ganas de seguir escribiendo en un país donde hay miedo a hablar y a escribir. Ese es para nosotrxs el primer paso. Después podemos hablar de estilos, de qué es poesía y qué no, cuestiones estéticas y técnicas, etc.

En cuanto a obras personales, si llego a publicar una, me gustaría que tengan también licencia CC. Me parece que el Copyright es muy restrictivo. También Gabriela puede darnos su punto de vista, ya que ella es autora publicada, y tiene una visión interesante al respecto.

G: En mi caso, pienso que cuando tenés una obra tuya, pensás mejor en qué es lo que querés y es diferente a que lo estés realizando con un grupo de personas. Cuando hay muchos autores es difícil llegar a un consenso. Cuando podés pensar mejor, tenés de manera más clara las opciones de si querés realmente una redistribución, si querés una retribución económica sobre tu obra, si no te importe que sea remixada, entre otras cuestiones. En mi caso, ya llegué a usar Creative Commons en muchas de mis obras, pero con retribución económica y que también se respete que es lo que o quise definir como el sentido de tu obra. Usar CC crea también un espacio de acercamiento al autor para pedir permiso para reutilizar la obra, para distribuirla, para expandir también el impacto de la misma. El acercarnos es lo que ayuda y empodera bastante.

¿Qué razones darían a otrxs autores o colectivxs para que usen este tipo de licencia?

J: En primer lugar, tiene que ver como unx concibe su obra. Lo que yo diría a alguien que quiera publicar es: ¿qué te gustaría que suceda con tu obra? Creo que eso es una pregunta importante que debería hacerse, y si la respuesta es que le gustaría que se de a conocer, que llegue e interpele a la mayor cantidad de personas posibles, creo que la respuesta es que la licencia debería ser CC, porque no se tendrían las restricciones que tendría si lanza su obra con Copyright. En Paraguay, cualquier obra por defecto está protegida por derechos de autor, y eso es algo que también debe quedar en claro. Pero también, siempre si alguien va a usar tu obra, aunque tenga CC, te va a citar y tiene que pedirte permiso, sea cual fuere la combinación de la licencia.

Y eso, dentro de lo que es el ego del autor o autora, creo que tiene que entenderse, porque a veces pareciera que ponemos en crisis conceptos muy tradicionales de lo que es la obra y de que esto es mío, mío, mío, y ¿de verdad es tuyo? Digo ¿el Quijote fue interpretado a través de la historia de doscientas mil millones de maneras? El Quijote en el momento en el que se publicó dejó de ser de Cervantes. Desde el punto de vista filosófico, digamos, porque Cervantes lo pensó de una manera, pero ¿cómo se leyó esa obra? ¿cómo se interpretó y llegó a gente de distintas épocas? El impacto de una obra no se puede medir solamente del punto de vista de un autor, porque creo que ya superamos esos planteamientos. Creo que el mensaje debe ser que el texto es tuyo, pero desde el momento en el que lo publicás deja de ser totalmente tuyo. Yo creo que la escritura es para los demás; esa es mi idea.

G: Como me dijo una profesora una vez: Al final nosotrxs somos hijxs de la vida, y por ende nuestras obras también lo son. No podemos agarrar y suponer que nuestra obra finalmente va a ser tratada igualmente en todos los años, los siglos,etc. Consideremos también la variedad de formas en las cuales fue interpretada El Principito. Al final nuestra obra es una idea que traemos al mundo, y es el mundo el qué decide qué hacer con ella.

Salida al Mar – Slam de poesía en voz alta – Asunción, 2019

Entre las cuatro paredes de la Mediateca, nos sumergimos en la obra más reciente de Edu Barreto, para indagar  sobre la esencia de cada página y su elección de uso de licencia Creative Commons (CC). Su poemario, denominado PRIMERA PIEDRA (poesía gay bajo el agua), posee la Licencia Creative Commons-Reconocimiento Compartir Igual 4.0, la cual permite la copia y difusión del contenido del libro, siempre que se reconozca al autor y la distribución se realice con fines no comerciales. Conversamos con Edu sobre el tema, quien nos compartió lo siguiente:

Quisiéramos empezar con una breve sinopsis, en tus palabras, sobre el libro

PRIMERA PIEDRA (poesía gay bajo el agua) es el primer poemario, que reúne textos, incluso escritos de hace 10 años, coincidiendo con el año en el cual yo empiezo a tomar talleres y a la par tomando más en serio lo que yo empiezo a escribir, y es el resultado de sistematizar lo que uno viene escribiendo. Es un libro que, así como dice una de las editoras, es como un viaje, ya que el libro está dividido en momentos que se ven reflejados en la selección de poemas: el sumergirse, ir buceando por debajo del agua y luego emerger, y se cruzan un montón de temas como los recuerdos, la memoria, la rabia el dolor.

Este libro surge en dedicatoria a mamá y a Marcela que son dos mujeres que fueron y son muy importantes en mi vida. Les dedico el libro diciéndoles que sigo ensayando vivir en sus ausencias. De hecho yo entré al libro, entré a la poesía para hacer el duelo de mamá y también el de Marcela. A la poesía, también entré a ese mundo a través del texto de las mujeres.

¿Cómo fue que decidiste publicar este libro bajo CC?

Teniendo en cuenta unos conceptos que fui investigando y las charlas a las cuales asistí, un poemario es una combinación de mirar al mundo a partir de un estado de contemplación, y ahí decidir darle una estética. Yo no inventé ninguna de las palabras, lo que hice fue re-combinar palabras. Yo no creé nada nuevo, la poesía y las palabras ya están inventadas, y yo veo a este libro como una reorganización para mostrar como se ve el mundo a partir de una persona.

Desde lo que presencié también, la cuestión de licencia libre tiene que ver con eso, que no soy dueño de nada, que yo tomo cosas que ya estaban y a partir de ahí es que re-combino, lo que pasa también por muchas de las artes. Además, también entro en la filosofía de que lo que yo hago llegue a más gente. En ese sentido por la inmediatez, la rapidez de la dinámica de las redes, también lo considero como algo estratégico, porque ya me pasó que debido a la presencia de mis poemas en las redes y a la licencia CC, muchos poemas míos se compartieron muchas veces, y eso hace que llegue a más gente. Lo último que tengo es que, por ejemplo, mi poema Desviados se compartió mucho y también en Francia fue traducido y se fue compartiendo por las redes de poesía en Francia. Entonces pienso que ayuda a que la poesía se difunda y tenga un mayor impacto.

¿Conocías las licencias CC antes de publicar?

Muy de pasada, y cuando tuve que editar libros sí me puse a leer un poco más a fondo, y me guié también con la experiencia de amigos que tienen una editorial para plantear el uso de la licencia.

¿Cuáles considerás que son las ventajas de publicar un libro bajo licencia CC?

En el caso de la poesía, la cuestión del alcance, y si bien es un libro físico ahora pienso lanzarlo digitalmente, ya que el alcance y el acceso me parecen interesantes, como la manera de socializar y que tenga mayor acceso. El alcance, acceso e impacto. La cuestión de la colaboración también, además del aspecto de la retroalimentación. En poesía al oído, siempre leí poemas de otros, y esa dinámica de ida y vuelta pasa con esta licencia, incluso que se diluya el autor y que el mero mensaje de lo escrito y leído sea un nexo de construcción con el otro.

¿Cuáles fueron las repercusiones sobre el hecho de que hayas publicado bajo CC?

Que me estés haciendo esta entrevista (risas). Ya que el lanzamiento fue la semana pasada, ahora estamos en fase de descubrimiento y penetración. Y el uso de licencia CC hace que estas fases ocurran en una mayor dimensión.

¿Qué razones darías a autores para que usen licencia CC?

Además de las razones mencionadas de lograr un mayor nivel de alcance e impacto, mencionaría la necesidad de que sean conscientes de que todo a nuestro alrededor ya está inventado, y es necesario sincerarnos en ese sentido para entender el contexto en donde vivimos. Para eso, el uso de licencia también ayuda a autores a cuestionarse cuál es el lugar de anunciación de la persona y cómo se ve con respecto a su obra. En muchos casos la obra se emancipa de uno y ya no le pertenece, entonces es importante cuestionarse por qué todavía se optan por licencias de que limitan el acceso y difusión. Tener una licencia CC no significa que perdés completamente cuestiones de autoría y reconocimiento, sino que da un empuje a que otros se apropien y se empoderen con tu obra. Y eso es más hermoso y enriquecedor que privar, ya que esa apropiación es un reflejo del logro del autor de poner palabras en lo que muchos sienten, y representar la voz de mucha gente que quizás no encuentran la manera de cómo construir esos versos de expresión.

¿Cuál es tu opinión sobre el uso de las obras derivadas?

Que la obra sigue siendo tuya en el sentido que está tu nombre, pero que la gente no se olvide que la gente construye a partir de otras cosas. Es necesario definir qué se puede llamar como mío en estos casos. Reconocer que hay cuestiones propias como el proceso creativo, pero ya hay otras cosas inventadas que se construyen a partir de otras cosas, y la obra es el resultado del uso de esas cosas ya construidas.

Edu Barreto. Primera piedra. Poesía gay bajo el agua – Ciudad de Asunción, 2017

El blog paraguayo quemirar.com  se suma a compartir sus contenidos con licencia CC. Compartimos contigo una pequeña entrevista a su creador: Istvan Nagy, un chico de 25 años, emprendedor y con muchas ganas de compartir inspiraciones, humor, viajes y mucha vida. Conoció la licencia hace varios meses atrás a través de los talleres de la iniciativa Creative Commons Paraguay y nos cuenta porqué eligió la licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 3.0 Unported para liberar su contenido.

Que es quemirar?

Quemirar.com aspira a ser el portal número 1 de referencias de cine, teatro, series de televisión, libros y música para personas de habla hispana. Es una web colaborativa, donde todas las personas que deseen participar son bienvenidas. Nace bajo la idea de generar un portal de habla hispana sobre contenido multimedia, ya que en la actualidad la mayoría de las webs se encuentran en ingles. Actualmente los redactores somos Istvan Nagy @istvanagy88, Gisse Peralta @gissejo, Camila Coscia @camicoscia, Alejandro Peralta @aleperaltakuriluk, Sergio Came @scame89 y Camilo Acosta y Mayeli Espinosa.

Porque elegiste la licencia creative commons en una comunidad del Copyright?

Porque creo que el futuro está en compartir el conocimiento y el contenido que generamos. Hoy en día, todo lo que creamos nace de una mezcla de inspiraciones en otras webs y otros portales de contenido, por lo cual al compartirlo estamos facilitando el acceso al conocimiento y la información.

Si la practica es justamente compartirlo o remixar el contenido en otros blogs, sugerirías a mas blogs paraguayos consideren mejor esta nueva forma de compartir?

Invitaría sobre todo a los bloggers  a facilitar que sus contenidos sean compartidos ya que esto facilita el acceso a la información a mas personas y colabora con la generación de artículos referenciados, lo que también beneficia a la web del autor.

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Ademas de su interesante blog, Quemirar.com ya tiene su voz en la Radio Universal 93.9 FM, todos los días sábados de 20 a 22 hs.

Los derechos Conexos no son necesariamente los derecho de autor, no crean obras como el autor sino son los intermediarios para que la obra sea difundida. Ejemplo:  Tenemos un comercial de radio. La publicitaria contrata un artista que crea la letra y la música (derecho de autor). Luego se contrata un grupo musical para que lo interprete (Derecho Conexos). Una vez ejecutado es necesario producir la pista de audio y fijarla en un soporte físico (derecho conexo), y una vez grabada la misma necesitamos emisoras que lo difundan (derecho conexo). Todos los que intervienen en este proceso gozan de una protección legal que llamamos derechos conexos al derecho de autor.

A continuación, adjuntamos una carta abierta que numerosas organizaciones de América Latina que defienden la cultura libre entregarán el día de hoy al Congreso Paraguayo  pidiendo un debate abierto e inclusivo antes de tratar el proyecto de Ley que pretende ampliar a 70 años la protección a los derechos conexos.

A continuación, un extracto con el contenido de la carta que será entregada:

A los Sres. Legisladores de la República de Paraguay:

Los abajo firmantes, organizaciones de derechos humanos de la región, deseamos manifestar nuestra preocupación por el anteproyecto de Ley S-136117 (http://sil2py.senado.gov.py/CONSULTASILpy-war/formulario/VerDetalleTramitacion.pmf?q=VerDetalleTramitacion%2F6371), presentado por el ex Senador Hugo Estigarribia, que propone modificar los artículos 126 y 130 de la ley de derecho de autor 1328/98, para llevar el plazo de protección de los derechos conexos de 50 años, tal como estipula la ley vigente, a 70 años.

La extensión del derecho de autor es un tema que afecta a la ciudadanía paraguaya en general y por lo tanto, merece un debate público más amplio y profundo. La discusión sobre los plazos de duración de la propiedad intelectual es parte de un problema de política pública que debe dar cuenta de las garantías necesarias para el ejercicio de derechos fundamentales, tales como el derecho de acceder a la cultura, a la ciencia y a la educación, que le corresponden a la ciudadanía paraguaya, y que se ven lesionados por la extensión de los plazos.

Los derechos de autor y los conexos fueron pensados en sus orígenes como un sistema de incentivos a la creación, otorgándole a los autores un monopolio limitado temporalmente, tras el cual las obras ingresaban al dominio público para disfrute de toda la ciudadanía. En la actualidad, con la proliferación de tecnologías de reproducción, digitalización y distribución de muy bajo costo, la extensión de los plazos de ingreso de las obras al dominio público, implica un costo social, en la medida en que extiende el monopolio privado sobre las obras y las aleja de la posibilidad de ser disfrutadas libremente por el público, a quien le pertenecen legítimamente, y dificulta la preservación de esas obras.

Extender los plazos del monopolio por 20 años más, es expoliar a la ciudadanía de su derecho a gozar de los beneficios de las ciencias y las artes útiles, tal como está consagrado en diversos pactos internacionales de Derechos Humanos (Declaración Universal de Derechos Humanos; Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales).

Muchas veces se utiliza como argumento para la extensión de los plazos, casos de artistas famosos que suelen ser excepcionales y no responden a la generalidad de las obras. Esto implica además que dicha extensión puede poner en riesgo la preservación de obras valiosas para el acervo cultural, en la medida en que copiarlas para preservación se vuelve una infracción de la ley.

Particularmente, las organizaciones abajo firmantes creemos que un tema tan delicado como la extensión de los plazos de derechos exclusivos de propiedad intelectual no puede hacerse sin una discusión pública respecto de los costos sociales de extender el monopolio de los derechos conexos por 20 años más.

La ampliación de tales derechos no incentiva la creación, ni redunda en beneficios hacia los creadores, y aún menos lo hace cuando se extiende la duración del monopolio de 50 a 70 años posteriores a la publicación, ya que en la gran mayoría de los casos esta previsión abarca intérpretes que no están en actividad o han fallecido. Esta extensión sólo genera obstáculos a la creación ulterior y trabas a la innovación, como lo demuestra un estudio reciente (Marzetti, 2010) realizado luego de la extensión de los plazos de derechos conexos en Argentina.

Queremos señalar también que el plazo de protección requerido por los instrumentos internacionales aplicables es de 50 años posterior a la publicación, pero nada obliga a Paraguay a extenderlo más allá de ese lapso, a diferencia de otros países en la región que sí están obligados por la negociación de tratados comerciales de libre comercio (TLC), que incluyen cláusulas sobre la materia.

Le pedimos al gobierno y los legisladores del Paraguay que consideren estos puntos y que abran un debate público sobre la pertinencia de extender los plazos más allá de los pisos mínimos que establecen los diversos convenios internacionales sobre la materia. Ello sin perjuicio de la necesidad de establecer un debate público más amplio sobre los costos sociales del diseño actual del sistema de derecho de autor, especialmente considerando que las tecnologías digitales han ampliado la posibilidad del ejercicio de los derechos culturales por parte de enormes mayorías de la población, que sin embargo, ven ilegalizadas sus prácticas por los sistemas anacrónicos que rigen el ejercicio del derecho de autor.

¿Quieres unirte a esta petición? FIRMA AQUÍ

INSTITUCIONES Y COLECTIVOS QUE APOYAN LA PETICIÓN

Derecho a la Cultura, Uruguay

Creative Commons (filiales Uruguay, Argentina, Paraguay)

Fundación Vía Libre, Argentina

ONG Derechos Digitales, Chile

Fundación Karisma, Colombia

ONG TEDIC, Paraguay

ISOC- Paraguay

Día del BLOG, Paraguay

Hallucina Biz and Tech Lab

Asociación paraguaya de derecho informático y tecnológico (APADIT)

Archivo Audiovisual y Fotografico del Paraguay (AAFP)

IDEA ONG. (Paraguay)

Asociación por los Derechos Civiles, Argentina

RedPaTodos, Colombia

Centro de Tecnologia e Sociedade/Fundação Getúlio Vargas, Brasil

BOLIVIA2.0 es una FIESTA tropical que surge de la necesidad de hacer conocer las musicas populares, incorporandolos a los nuevos estilos musicales que genera la tecnologia, con el objetivo de bailar como se baila en el BARRIO.

Lo interesante de esto es que usan el remix como fuente de diversión, recreación, de reinspiración, el estilo se llama TROPICAL BASS, es una música nueva que surge a partir de la experimentación y mezcla de los sonidos tradicionales de Latinoamérica con maquinas para crear música con toques de sonidos electrónicos; resaltando el sonido de los bajos. Un estilo que con miles de posibilidades, llenas de colores y con muchas ganas de bailar.

La cultura del remix es cuando el consumidor es percibido como un creador. Aquí un increíble remix de Lucas We del mensaje de voz: «Donde está la gaseosa que yo compré de 3 Lt 300, sos una porquería mi hijo» http://tmblr.co/ZZ6bswuLUdlL (Esto es re-crear esto es creative commons)

Cuando entres a su web encontraras la bienvenida del grupo BOLIVIA 2.0 con frases como estas: » SOMOS EL TERCER MUNDO Y ESTAMOS CONTENTOS.Bolivia no es solo una fiesta, es un espacio de intercambio cultural y revalorización de lo propio a nivel latinoamericano. Soy donde estoy ᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁᐁ

Si no conoces, estáte atento/a para las próximas fiestitas! y no te pierdas esta alegría barrial que se hace en la ciudad asuncena.

Todas sus videos, remixes utilizan la licencia CC.

MAS INFO visitá: boliviatropibass.tumblr.com/

CC-PY. busca amigos/as!

Te invitamos a formar parte de CC-PY,  suscribirse a la lista, asi discutimos de todo: cultura libre y bienes comunes, materiales educativos abiertos, musicas, fotos, arte, derecho de autor y todo lo que sea con la licencia Creative Commons. Un mail list abierto y libre como VOS!

Cargá tus datos aquí y participá! http://lists.tedic.org/listinfo.cgi/ccpy-tedic.org

De 21 a 24 agosto hubo una Cumbre Global de Creative Commons 2013. Se trata de un evento bianual que reúne a una comunidad diversa en torno a las licencias Creative Commons: abogados, artistas, tecnólogos y otros. Esta vez Paraguay participaba también con la organización afiliada TEDIC, la presentación de nuestra experiencia de trabajo en física cultura de intercambio mundial.

Los temas tratados incluyeron la implementación de políticas abiertas en áreas tales como el gobierno, la educación, la cultura, los negocios, la ciencia, datos y más, así como temas relacionados, tales como el software libre, el desarrollo de licencias, las sociedades de gestión colectiva de derechos de autor y las reformas legislativas en el derecho de autor.

Muy contentos de conocer a la gran comunidad CC a nivel mundial.

La Tercera edición del Día del Blog Paraguay se realizó el viernes 19 de julio en la Universidad Columbia. Se presentaron varias charlas en torno a los usuarios y creadores de contenidos (bloguers), y temas sobre propiedad intelectual en la era digital.

Estas charlas fueron gratuitas, fue dirigido a estudiantes y también profesionales, entusiastas con iniciativas digitales, webmasters, diseñadores, periodistas, publicistas y comunicadores, hubo mas de 140 participantes.

Los chicos del grupo de trabajo de Creative Commons Paraguay, asistieron dando una charla sobre la licencia CC, una corta guía legal para blogueros y respondieron a las consultas del auditorio.

Un espacio con mucho entusiasmo se compartió entre los participantes. Algunos de los expositores de la jornada fueron Pablo Noe Araujo, Emmanuel Báez, el periodista Eduardo Quintana, Osmar Cáceres, el humorista gráfico, Nico Espinosa, Adrían Céspedes, Tetsu con Yluux, Elda Cecilia,  Alejandra Vazquez y el analista de sistemas, Nahum Dam.

Mas info: http://www.blogparaguay.com/

En la segunda edición de Free Media Day, evento gratuito realizado en la capital Asuncena, el domingo 30 de junio de 2013 en el local nocturno Shamrock.

Se compartieron temas sobre: bloguers, twitter, internet, redes sociales, empresas digitales, creative commons, Hacks Hackers Asunción entre otros. Participaron mas de 70 personas en el encuentro, mas de 15 exposiciones y conciertos.

Creative Commons sin duda participó del evento, compartió las ventajas de esta licencia, el esquema en que se sientan los cimientos para la construcción de un ecosistema digital mas saludable y sostenible.

Los participantes comprendieron que con la licencia CC, el creador retiene el total de la Propiedad Intelectual de la obra, pero da permiso adelantado para distribuirlo o copiar el trabajo, de acuerdo a ciertas concesiones. En lugar de “Todos los derechos reservados”, se pasa a “Algunos derechos reservados”.